Six (Six)

Pourquoi aller voir Six ?

• Des reines des Tudor aux princesses de la pop, Six The Musical à Londres donne vie à l'histoire pour les passionnés d'histoire, les amateurs de comédies musicales et tous ceux qui ont envie de récits impertinents et pleins d'esprit.

• Lauréat de deux Tony Awards et de deux WhatsOnStage Awards, ce grand succès du West End met en scène une distribution exceptionnelle et des créateurs primés, Toby Marlow et Lucy Moss.

• Attendez-vous à un remix moderne de l'histoire avec des personnages emblématiques inspirés de la pop, des chansons entraînantes, des chorégraphies dynamiques et un orchestre entièrement féminin qui donne une tournure musicale à l'histoire.

• Ne manquez pas le final de Megasix, un spectacle pop de 90 secondes que les fans adorent enregistrer et partager, ajoutant ainsi une expérience théâtrale londonienne unique et interactive.

• Se produisant au Vaudeville Theatre, ce succès à guichets fermés du West End est de retour à la demande générale ; les critiques le qualifient d'"irrésistible explosion musicale" (The Guardian). Réservez dès maintenant vos billets pour Six The Musical à Londres !

L'histoire

Six The Musical réimagine la vie des six épouses d'Henri VIII en tant que divas de la pop, chacune partageant son histoire à travers des chansons pleines d'esprit et des performances pleines d'énergie. De Catherine d'Aragon à Catherine Parr, les reines nous livrent 500 ans de drame royal avec une touche moderne, explorant l'ambition, le chagrin et la sororité. Le groupe entièrement féminin et les hymnes d'inspiration pop rendent l'histoire inoubliable. Mais lorsque les secrets s'entrechoquent sur scène, qui volera la vedette finale ?

Avis de la critique

"Six est une explosion du passé qui fait frémir et résonne."

- Thee New York Times

"Ce n'est peut-être pas un chef-d'œuvre, mais ce "Six" est un solide "10" pour la joie."

- Variety

À savoir avant votre visite

Informations sur le spectacle

Catégories : Comédie musicale, Off West End, Lauréat des Olivier Awards, Basé sur une histoire vraie, Spectacle théâtral

Public : convient aux personnes de 10 ans et plus

Nom du théâtre : Vaudeville Theatre

Trouvez les meilleurs sièges de la salle grâce au plan de salle du Vaudeville Theatre

Installations du théâtre : Bar, toilettes, vestiaire

Accessibilité du théâtre : Accessible aux fauteuils roulants, toilettes accessibles, places assises pour les accompagnateurs, places de parking accessibles, accès à l'auditorium par ascenseur

Code vestimentaire : décontracté et élégant

Distribution et équipe

• Rôles principaux : Jaz Robinson dans le rôle de Catherine d'Aragon, Thao Therese Nguyen dans le rôle d'Anne Boleyn, Hana Stewart dans le rôle de Jane Seymour, Dionne Ward-Anderson dans le rôle d'Anna de Clèves, Caitlyn De Kuyper dans le rôle de Katherine Howard et Amelia Kinu Muus dans le rôle de Catherine Parr.

• Direction : Jamie Armitage et Lucy Moss

• Rédigé par : Toby Marlow et Lucy Moss

• Chorégraphe : Carrie-Anne Ingrouille

• Scénographe : Emma Bailey

• Costumière : Gabriella Slade

• Concepteur lumière : Tim Deiling

• Concepteur son : Paul Gatehouse

• Comédies musicales : Tom Curran

• Supervision musicale et arrangements vocaux : Joe Beighton

• Producteurs : Kenny Wax, Wendy et Andy Barnes, George Stiles

Informations complémentaires

• Ce spectacle est recommandé aux personnes âgées de 10 ans et plus. Les enfants de moins de 16 ans doivent être accompagnés d'un adulte.

• Pour toutes les productions des théâtres Nimax, les enfants âgés de 14 ans et moins doivent être accompagnés d'un adulte âgé de 18 ans ou plus et être assis l'un à côté de l'autre.

• Avertissement sur le contenu : Le spectacle est mis en scène comme un concert pop en direct et comprend des lumières clignotantes, des effets stroboscopiques, un brouillard théâtral et de la musique forte, ce qui peut ne pas convenir aux oreilles sensibles. Nous conseillons aux spectateurs et spectatrices de faire preuve de discernement.

• Accessibilité de la performance : Les représentations en LSB auront lieu le samedi 10 janvier 2026, à 16 heures, et le samedi 11 avril 2026, à 16 heures. Des représentations sous-titrées sont prévues le samedi 18 octobre 2025, à 16 heures, le dimanche 18 janvier 2026, à 19 heures, et le dimanche 19 avril 2026, à 15 heures. Des représentations avec audio-description auront lieu le samedi 24 janvier 2026 à 16 heures et le samedi 25 avril 2026 à 20 heures.

• N'oubliez pas que le théâtre est climatisé toute l'année et qu'il peut y faire un peu frais. Apportez une veste légère si nécessaire.

Foire aux questions sur Six

Q : Combien coûtent les billets pour Six The Musical à Londres ?

R : Les tarifs varient selon le choix des sièges et la date de représentation.

Q : Où se joue Six The Musical à Londres ?

R : Le spectacle est joué au Vaudeville Theatre à Londres.

Q : Quelle est la durée du spectacle ?

R : Le spectacle dure environ 1 heure et 15 minutes, sans entracte.

Q : Que raconte le spectacle ?

R : Six the Musical réimagine les six épouses d'Henri VIII en reines de la pop moderne, qui prennent le micro pour raconter leur propre histoire dans un spectacle de style concert très énergique.

Q : Le spectacle est-il adapté aux enfants ?

Il n'y a pas de limite d'âge stricte, mais il est généralement recommandé d'avoir 10 ans et plus. Les enfants de moins de 16 ans doivent être accompagnés d'un adulte. Le spectacle est mis en scène comme un concert pop en direct et comprend des lumières clignotantes, des effets stroboscopiques, un brouillard théâtral et une musique forte, qui peut ne pas convenir aux oreilles sensibles. Nous conseillons aux spectateurs et spectatrices de faire preuve de discernement.

Q : Qui a écrit Six The Musical?

R : La comédie musicale a été créée par Toby Marlow et Lucy Moss, qui ont écrit la musique, les paroles et le livre alors qu'ils étaient étudiants à l'université de Cambridge.

Q : Y a-t-il des chansons populaires dans le spectacle ?

R : Oui ! Parmi les morceaux préférés des fans figurent "Ex-Wives", "Don't Lose Ur Head", "Heart of Stone", et le puissant final "Megasix" Vous pouvez écouter l'album ici.

Q : La comédie musicale a-t-elle été récompensée ?

R : Oui, la comédie musicale a reçu de nombreuses récompenses, dont deux Tony Awards (meilleure musique originale et meilleurs costumes), ainsi que des nominations aux Olivier Awards.

Q : Les épouses racontent-elles leur histoire à tour de rôle ?

R : Oui, chaque reine interprète son propre numéro en solo pour partager son point de vue, et le public décide qui a eu la vie la plus "difficile".

London's West End is synonymous with world-class theatre, boasting a concentration of iconic venues that host some of the most sought-after shows globally. This vibrant district offers a rich tapestry of theatrical experiences, ranging from long-running classics like "The Phantom of the Opera" and "Les Misérables" to modern blockbusters such as "The Lion King," "Moulin Rouge! The Musical," and "The Book of Mormon." Each theatre, with its unique history and architectural charm, contributes to the distinctive atmosphere of a West End night out. Beyond the dazzling lights and grand stages, the West End is a cultural institution that continues to push boundaries, presenting innovative new productions and nurturing emerging talent alongside established stars. Attending a show here is more than just seeing a performance; it's an immersive cultural event, often complemented by pre-theatre dining or post-show celebrations in the bustling surrounding areas. The commitment to artistic excellence, combined with the grandeur of its venues and the sheer variety of its offerings, solidifies London's reputation as a premier destination for theatre lovers worldwide.

Booking your London musical tickets online offers unmatched convenience and peace of mind. Secure your preferred seats and showtimes in advance, avoiding potential sell-outs, especially for popular productions like "The Lion King" or "Hamilton." Online booking allows you to compare options, choose the best value, and often access exclusive deals. It saves you time spent queuing at box offices and ensures a smooth, hassle-free start to your theatrical experience. With instant confirmation, you can plan the rest of your London itinerary knowing your entertainment is all set.

London's theatrical heritage stretches back centuries, with roots in Elizabethan playhouses where William Shakespeare's works first graced the stage. However, the 'West End' as we know it began to solidify in the 17th and 18th centuries, establishing itself as the heart of English theatre. The 19th century saw a boom in theatre construction, giving rise to many of the grand venues still in use today. Despite challenges like World Wars and economic shifts, London's theatre scene has consistently adapted and thrived, becoming a beacon of artistic resilience. The post-war era brought an explosion of creativity, leading to the golden age of musicals in the latter half of the 20th century with iconic productions like "Les Misérables" and "The Phantom of the Opera" becoming global phenomena. Today, the West End continues its legacy of innovation and excellence, attracting top talent and audiences from around the globe, constantly evolving while honoring its rich history of dramatic and musical storytelling.

London West End theatres operate on individual schedules, meaning opening and show times are specific to each production and venue. Generally, evening performances commence between 7:00 PM and 7:45 PM, running six nights a week, typically with one dark day (often Monday). Many theatres also offer matinee performances, usually on Wednesday or Thursday afternoons, and Saturday and Sunday afternoons, often starting between 2:00 PM and 2:30 PM. It is always advisable to consult the specific show's schedule for precise timings, as these can vary, especially during holidays or special events.

While London's West End is vibrant year-round, certain times can enhance your theatre experience. Weekday evenings, particularly Tuesday through Thursday, often see slightly smaller crowds and can sometimes offer better ticket availability. Matinee performances, usually held on Wednesday, Thursday, Saturday, and Sunday afternoons, are a popular choice for those looking to combine theatre with daytime sightseeing or for families. The shoulder seasons (spring and autumn) can offer a pleasant balance of weather and crowd levels. Visiting outside of major holiday periods can also mean a more relaxed experience, though the energy of a packed house on a Friday or Saturday night is undeniably exhilarating.

Inside a West End theatre, you are transported into a world of artistic brilliance. The grand auditoriums, often adorned with ornate details and plush seating, set the stage for an unforgettable experience. As the lights dim, the anticipation builds, culminating in a live performance where every detail, from the intricate costumes and innovative stage designs to the powerful vocals and precise choreography, is meticulously crafted. You might find yourself immersed in the heartfelt narrative of "Les Misérables," laughing along with "The Book of Mormon," or marveling at the spectacular visuals of "The Lion King." Other captivating shows include the romantic drama of "Moulin Rouge! The Musical," the empowering story of "Six," the iconic "Phantom of the Opera," or the vibrant energy of "Mamma Mia!". Each production, whether a dazzling spectacle like "The Devil Wears Prada" or a poignant tale like "Hadestown," offers a unique journey, bringing stories to life with remarkable talent and technical prowess.

Plan to arrive at the theatre at least 30 minutes before the scheduled curtain time, especially if you need to collect tickets or find your seats, allowing time for security checks and to visit facilities. Many theatres offer bars for pre-show and interval drinks, along with confectionery. Photography and recording are generally prohibited during performances. Consider dining before or after the show; the West End is surrounded by numerous restaurants catering to all tastes and budgets. Some theatres may have age restrictions for certain shows, so check this when booking. Cloakroom facilities are often available for coats and bags.

To ensure an enjoyable experience for all, visitors are typically asked to refrain from using mobile phones, taking photographs, or recording during the performance. Food and beverages purchased outside the theatre are usually not permitted inside the auditorium, though theatre bars offer refreshments. Guests are expected to remain seated during the show and avoid excessive noise or movement that could disturb other audience members or the performers. Specific venues may have additional rules regarding bag sizes or latecomers.

Attending a London musical is an essential part of any visit to the capital, offering an experience unlike any other. The sheer quality of the productions, the exceptional talent on stage, and the electrifying atmosphere of a live performance create truly unforgettable moments. From the grand spectacle of "The Lion King" to the poignant storytelling of "Les Misérables," there's a show for every taste and age. It's an opportunity to immerse yourself in world-class culture, enjoy spectacular entertainment, and create lasting memories, making every ticket a worthwhile investment in your London adventure.

London's West End theatres are well-served by public transport. The most convenient way to arrive is via the London Underground (Tube) to stations such as Leicester Square, Covent Garden, Piccadilly Circus, or Charing Cross, depending on your specific theatre. Numerous bus routes also stop within easy walking distance of the main theatre districts. Walking from central London landmarks is also an enjoyable option, allowing you to soak in the vibrant atmosphere of the city.